10 mẹo chụp ảnh hàng đầu bạn cần nắm vững

Bạn đã sẵn sàng nâng tầm nhiếp ảnh của mình lên một tầm cao mới chưa? Đây là nơi bạn nên bắt đầu. 10 mẹo chụp ảnh hàng đầu sau đây sẽ là một số nền tảng giúp nâng cao tay nghề nhiếp ảnh của bạn. Chúng cũng đơn giản và dễ hiểu, vì vậy bạn có thể bắt đầu sử dụng từng mẹo ngay bây giờ, ngay hôm nay và xem kết quả được cải thiện.

1. Loại bỏ rung máy

Máy ảnh bị rung gây ra ảnh mờ và thường xảy ra khi bạn cầm máy ảnh.

Bước một là học cách cầm máy ảnh của bạn đúng cách để tạo cho nó một cơ sở ổn định nhất có thể.

Điều đó bao gồm sử dụng cả hai tay của bạn - một tay trên báng máy ảnh và một tay khác đặt dưới thân máy / ống kính. Bạn cũng nên thu khuỷu tay vào ngực để hỗ trợ thêm cho cánh tay. 

Một chìa khóa khác để tránh rung máy là đảm bảo rằng tốc độ cửa trập bạn đang sử dụng đủ nhanh để tránh bị nhòe.

Cũng dễ nhớ: chỉ cần đảm bảo rằng tốc độ cửa trập bằng hoặc lớn hơn tiêu cự của ống kính.

Vì vậy, ví dụ: nếu bạn đang chụp bằng ống kính 50mm, tốc độ cửa trập phải là 1/50 giây hoặc nhanh hơn. Nếu bạn đang chụp bằng ống kính 200mm, tốc độ cửa trập phải là 1/200 giây hoặc nhanh hơn, v.v.

Ngòa ra, việc sử dụng chân máy cũng là cách giúp chống rung máy hữu hiệu nhất.

2. Nền đơn giản = Chân dung đẹp hơn

Nếu việc chụp chân dung là sở thích của bạn, có lẽ điều nhanh nhất và dễ dàng nhất bạn có thể làm để tạo ra những bức chân dung đẹp hơn là đơn giản hóa phông nền.

Toàn bộ điểm của một bức chân dung là làm nổi bật người trong ảnh chứ không phải hậu cảnh đằng sau họ.

Nếu hậu cảnh quá chi tiết, nó sẽ trở thành sự phân tâm và có thể thu hút sự chú ý của người xem khỏi người trong ảnh.

Vì vậy, hãy tìm những hình nền đơn giản và không phải mô tả sẽ không gây được sự chú ý.

Nếu bạn tìm thấy một điểm tuyệt vời cho một bức chân dung nhưng lại lo lắng về việc hậu cảnh quá điên rồ, hãy sử dụng khẩu độ lớn để giảm thiểu độ sâu trường ảnh và biến hậu cảnh trở nên mờ ảo, như trong hình trên.

Hoặc bạn cũng có thể làm mờ nền trong Photoshop.

3. Không sử dụng đèn flash có trên máy ảnh

Ánh sáng phát ra từ đèn flash trên máy ảnh của bạn có cường độ mạnh, gắt và không tự nhiên. Nói cách khác, không sử dụng nó!

Nếu bạn đang ở trong tình huống có ánh sáng mờ, hãy chọn một cách khác để có được hình ảnh phơi sáng tốt.

Có lẽ điều dễ dàng nhất để làm là tăng ISO.

ISO kiểm soát độ nhạy của cảm biến máy ảnh với ánh sáng, vì vậy số ISO càng cao thì cảm biến càng nhạy.

Nếu bạn đang chụp ảnh ở ISO 400 và chúng quá tối, hãy thử ISO 800, 1600, 3200, v.v.

Bạn sẽ nhận thấy nhiễu kỹ thuật số tăng lên khi bạn tăng ISO, nhưng một chút nhiễu là cái giá nhỏ phải trả để có được độ phơi sáng tốt hơn.

Bạn cũng có thể mở khẩu độ để cho phép nhiều ánh sáng hơn vào ống kính của máy ảnh.

Khẩu độ là tập hợp các lá khẩu bên trong ống kính và kích thước của nó được đo bằng f-stop.

Quy mô f-stop bao gồm các khẩu độ rất lớn như f / 1.4 đến các khẩu độ rất nhỏ như f / 22, như được thấy trong biểu đồ trên.

Nếu bạn đang chụp trong điều kiện ánh sáng yếu, hãy mở khẩu độ để làm sáng ảnh.

4. Điều chỉnh ISO cho phù hợp với tình huống

Như đã nói ở trên, ISO kiểm soát độ nhạy của cảm biến máy ảnh với ánh sáng.

Điều đó có nghĩa là bạn cần sử dụng ISO thích hợp cho tình huống.

Ví dụ: nếu bạn đang chụp vào giữa trưa trong điều kiện ánh sáng ban ngày (như trường hợp trong hình trên), giảm thiểu ISO (có thể từ 50-200 tùy thuộc vào máy ảnh) là điều cần thận trọng.

Đó là bởi vì khi có nhiều ánh sáng, bạn không cần phải làm cho cảm biến nhạy hơn với ánh sáng.

Ngược lại, khi có ít ánh sáng, hãy tăng ISO. Nhiều máy ảnh kỹ thuật số ngày nay có thể chụp ở ISO 3200 trở lên mà không bị nhiễu kỹ thuật số nhiều trong ảnh.

5. Sáng tạo với tốc độ màn trập

Trong số ba cài đặt phơi sáng - khẩu độ, tốc độ màn trập và ISO - tốc độ màn trập có lẽ cung cấp nhiều khả năng nhất liên quan đến ảnh sáng tạo.

Đó là bởi vì bạn có thể đóng băng chuyển động với tốc độ cửa trập nhanh hoặc chuyển động mờ với tốc độ cửa trập thấp.

Khi giảm tốc độ cửa trập, bạn có đủ loại tùy chọn để tạo cảm giác chuyển động trong ảnh.

Bạn có thể tạo hình ảnh với các vệt sáng từ các phương tiện đi qua, làm mờ chuyển động của một người khi họ đi bộ, chạy hoặc nhảy và thậm chí tạo ảnh bầu trời đêm với các vệt sao phóng đại.

Tất cả những gì bạn cần là chủ thể chuyển động, tốc độ cửa trập thấp và máy ảnh của bạn được gắn vào chân máy!

6. Thử Panning

Ngoài việc đóng băng hoặc làm mờ chuyển động, bạn cũng có thể kết hợp tốc độ màn trập mà bạn sử dụng với việc di chuyển máy ảnh để tạo ra một hiệu ứng hình ảnh thú vị khác.

Panning có vẻ hơi phức tạp nhưng thực sự không phải vậy.

Để bắt đầu, hãy chọn tốc độ cửa trập chậm hơn một chút so với bạn thường sử dụng - có thể bằng một hoặc hai điểm dừng. Ví dụ: nếu bạn thường quay ở 1/125 giây, hãy giảm nó xuống 1/30 giây.

Sau đó, khi đối tượng di chuyển trước máy ảnh, hãy di chuyển máy ảnh cùng với nó, duy trì đối tượng trong khung hình. Khi bạn làm, giữ ngón tay của bạn trên nút chụp, nhấn nó xuống nửa chừng để khóa tiêu điểm.

Tiếp theo, nhấn hết cỡ cửa trập, đảm bảo rằng bạn tiếp tục chuyển động lia máy, ngay cả sau khi cửa trập đã bắn.

7. Làm quen với quy tắc Sunny 16

Khi bạn chuyển từ chụp ở chế độ tự động hoàn toàn sang chụp ở chế độ thủ công, nó có thể hơi choáng ngợp.

Sau cùng, điều đó có nghĩa là bạn chịu trách nhiệm xác định khẩu độ, tốc độ màn trập và ISO thích hợp để có được độ phơi sáng tốt.

Tuy nhiên, Sunny 16 Rule giúp bạn tìm ra những cài đặt nào cần sử dụng.

Nếu trời nắng, hãy quay số ở khẩu độ F16, tốc độ cửa trập 1/100 giây và ISO là 100.

Nhưng quy tắc này cũng giải thích cho các trường hợp khác, như khi trời hơi u ám hoặc khi trời thực sự nhiều mây, như được thấy trong biểu đồ ở trên. 

8. Sử dụng quy tắc một phần ba

Một trong những quy tắc chụp ảnh phổ biến nhất (và dễ nhất) mà bạn có thể sử dụng để cải thiện ảnh của mình là quy tắc một phần ba.

Quy tắc chỉ đơn giản là bạn nên chia khung hình thành chín hộp bằng nhau (như đã thấy ở trên) và sử dụng đường lưới để giúp bạn lập bố cục ảnh.

Ý tưởng là nếu bạn đặt đối tượng dọc theo một trong các đường ngang hoặc dọc - hoặc tốt hơn nữa là tại một trong bốn điểm giao nhau - thì bạn sẽ có bố cục cân bằng và mạnh mẽ hơn nhiều.

9. Thêm chiều sâu

Vấn đề lớn nhất để tạo ra một bức ảnh phong cảnh hấp dẫn thường là truyền tải kích thước, tỷ lệ và chiều sâu của cảnh.

Để phong cảnh của bạn có chiều sâu hơn, bạn cần kết hợp các yếu tố tiền cảnh vào ảnh, như những tảng đá trong hình trên.

Bằng cách chụp ở vị trí thấp hơn, bạn có thể đưa những thứ như đá hoặc hoa vào tiền cảnh ngay lập tức. Bạn cũng có thể bao gồm một người hoặc một đồ vật nhân tạo - chẳng hạn như một hàng rào hoặc một chiếc xe đạp - để mang lại cho cảnh quay một cảm giác rộng lớn hơn.

Ngoài ra, bạn có thể sử dụng ống kính góc rộng để cải thiện độ sâu của ảnh.

Vì chúng có trường nhìn rộng hơn, ống kính góc rộng cho phép bạn bao gồm nhiều tiền cảnh hơn trong cảnh. Điều này đặc biệt đúng nếu bạn chụp ở định dạng dọc.

Trên thực tế, một bức ảnh phong cảnh khổ dọc thường có chiều sâu nhất vì lý do đó. Vì vậy, hãy thử nghiêng máy ảnh của bạn trên mặt phẳng thẳng đứng, tìm thứ gì đó để kết hợp vào tiền cảnh và bạn sẽ có một hình ảnh có chiều sâu thú vị để hiển thị cho nó.

10. Một bộ lọc phân cực

Một trong những thứ đầu tiên bạn nên mua với tư cách là một nhiếp ảnh gia phong cảnh là một chiếc kính lọc phân cực.

Kính lọc phân cực rất hữu ích vì chúng có thể cải thiện ảnh phong cảnh của bạn theo nhiều cách.

Đối với người mới bắt đầu, chúng tạo ra nhiều độ tương phản hơn trên bầu trời bằng cách làm cho màu xanh lam sâu hơn và những đám mây trắng sáng hơn.

Thứ hai, chất phân cực làm giảm độ chói của các bề mặt phi kim loại như nước. Điều đó có nghĩa là bạn thực sự có thể nhìn xuống nước thay vì nhìn thấy ánh sáng chói từ mặt trời.

Bộ lọc phân cực cũng cắt giảm khói mù trong khí quyển, mang lại cho bạn bức ảnh rõ nét hơn, trong đó bạn thực sự có thể nhìn thấy các yếu tố nền.